Bira em Taubaté

O músico Bira, conhecido por sua atuação no Sexteto do Jô, estará em Taubaté nos dias 20 e 21 de dezembro para duas apresentações do Bira Bossa JazzClub. Os shows acontecerão no Centro Cultural Municipal, sempre às 21h00.

15 anos sem Tom Jobim nesta terça

Do JC Online

Nesta terça-feira (8), completam 15 anos da morte de Antônio Carlos Jobim. Autor de clássicos como "Águas de Março", e "Wave" e conhecido como o "maestro soberano", Jobim morreu em 1994, após a retirada de um tumor na bexiga, num hospital em Nova Iorque, onde morava. Conhecer sua produção musical, bem como sua intimidade, significa entender a música popular brasileira e como ela ficou conhecida no mundo todo.Numa recente votação da revista Rolling Stone Brasil, Jobim foi eleito o artista brasileiro mais importante de todos os tempos. A eleição levou em conta a opinião de críticos, jornalistas especializados e artistas. Pudera. Pianista, compositor e maestro, Jobim deu "cara e voz" à música brasileira, criando uma referência, inventando um jeito de tocar original. Foi dele que partiu a Bossa Nova, até hoje a experiência mais exitosa entre os ritmos brasileiros no exterior. Desde sua aparição na noite carioca, no início dos anos 1950, chamava atenção pelo estilo improvisador dos seus sambas, além da qualidade das letras. Ligado à boêmia do Rio de Janeiro, acabou exportando mais tarde um estilo de vida brasileiro que chegou a se tornar clichê: sedutor, diletante, apaixonado. Nos EUA, chegou a fazer duetos com Frank Sinatra, além de ter shows lotados nas principais casas de Nova Iorque.Por ele, a escritora Rachel de Queiroz, se derramou em elogios. Sobre a letra de "Águas de Março", imortalizado na parceria de Tom com Elis Regina, ela escreveu no jornal Última Hora, em 1973: "coisa bela e estranha, dura; fere o coração com um toque de pedra e depois o afoga na cheia das águas. Promete e recorda, memória de infância e angústias da força do homem. E até num velho pode suscitar nostalgias antigas". O impacto que suas letras sobre amor, natureza e Rio causaram à época repercute ainda hoje. Sua aparição injetou ânimo na MPB com inovações na melodia, no modo de tocar e de compor.

TRAJETÓRIA
Nascido em 1949, Tom Jobim chegou a cursar Arquitetura, mas logo abandonou e foi estudar piano. Tocava em bares de Copacabana em 1950 quando foi contratado em 1952 pela gravadora Continental. Em 1956, ficou conhecido pela ópera "Orfeu do Carnaval", feita em parceria com Vinícius de Moraes. Foi um dos idealizadores da Bossa Nova, inaugurada em 1959, no disco "Chega de Saudade", de João Gilberto. Até então desconhecido, Gilberto seria um dos principais intérpretes de Jobim e o responsável por tornar conhecidas muitas de suas músicas.Após "Chega de Saudade", com direção musical e arranjos de Tom Jobim, a Bossa Nova explodiu no mundo inteiro, chegando a ganhar um festival em Nova Iorque, em 1962. Seu namoro com os EUA durou várias décadas, mas o ápice foi o disco gravado ao lado de Frank Sinatra, em 1967. Criticado por se tornar "americanizado", tornou célebre a frase: "Morar em Nova York é bom, mas é uma merda. Morar no Brasil é uma merda, mas é bom". O último disco de Jobim, "Antonio Brasileiro" foi lançado em 1994, meses antes de sua morte, por complicações de um câncer nos rins.

Uma extraordinária revelação

Esperanza Spalding, 25 anos, contrabaixista e cantora Estadunidense. Revelação do Jazz, que há tempos não se vê ter tanta atenção. A mesma arrancou do apresentador David Letterman o seguinte comentário: "Você é absolutamente maravilhosa". Em 2008 a revista "Down Beat" a elegeu como "Melhor baixista acústica em ascensão". Se você acha pouco, ela compõe e ainda leciona para a famosíssima "Berklee College of Music" que fica em Boston. A cantora canta em inglês, espanhol e pasmem... Português. Fez versão até de Ponta de Areia de Milton Nascimento e Fernando Brant. Comentário da própria sobre nossa música: "Eu me sinto muito ligada à música brasileira, particularmente à melodia e à harmonia, que contribuíram bastante para meu estilo de compor e tocar".

Ela tem dois discos, os dois relativamente recentes. Junjo (2006) e Esperanza (2008), disponibilizado abaixo. A mãe apoiou a cantora desde cedo. A mesma sempre credita à mãe o seu sucesso e sua evolução musical. Desde cedo aprendeu violino, com muita dedicação até quando completou 15 anos, quando assumiu o posto de primeira violinista da Orquestra Comunitária do Oregon: "The Chamber Music Society Of Oregon".

Só para citar, a moça já tocou acompanhada de: Joe Lovano, Donald Harrinson, Michel Camilo e Pat Metheny. São alguns que resolvi destacar, dos que ela teve o prazer de tocar acompanhada.

Fonte: Jazz & Rock

Amanhã tem

Amanhã pela manhã, nos estúdios da FM Unitau, vamos gravar mais duas edições do Bossa. Estes programas devem ir ao ar apenas em janeiro ou final de dezembro e trarão como novidade a estréia de Michael Buble em nosso programa. Vale a pena conferir!
Ahhh... e neste domingo tem mais um programa inédito. Logo depois do Claquete. Espero vocês lá!!!

Ouça Diana Krall

Essa eu pesquei numa comunidade sobre jazz no orkut.
Ouça uma boa seleção de músicas da pianista e intérprete Diana Krall. considerada uma das melhores do jazz internacional atualmente.

http://www.lognplay.com/ouvirradios.php?i=174

Uma cantora muito talentosa

Essa vem do Blog jazz & Rock

Sara Gazarek vem despontando no cenário jazzístico como uma jovem talentosa, com apenas três álbuns na carreira, vem sendo apontada pelos críticos como uma promessa na música, uma estrela em ascenção. Lançado em 2005, seu primeiro trabalho foi “Yours”, reconhecido pela critica e pelos amantes do jazz, foi parar no top 10 na Billboard Traditional Jazz, bem como bateu records de downloads, ficando no topo do iTunes. Em uma pesquisa feita pelo JazzTimes, os leitores citaram seu nome como a terceira melhor cantora da nova safra do jazz.“Return To You” é o seu mais recente trabalho, mostra que Sara Gazarek apesar de jovem, tem maturidade e personalidade suficiente para realizar um excelente trabalho. A cantora aborda em suas músicas sobre os diversos modos de amar, as fases do relacionamento, o lado bom e o ruim. Porém o álbum não é apenas isso, durante as canções é possível ouvir um jazz refinado, com instrumentistas de alto nível e uma cantora dona de uma voz cativante. O álbum começa com a sensacional “Let's Try This Again” (Vamos tentar novamente), é a minha música favorita, foi a primeira que eu ouvi, e que me fez parar e prestar atenção. A canção fala sobre aqueles momentos em que comunicação de um relacionamento se rompe, o refrão é impecável “Eu quero voltar ao tempo de sorrisos/E de mãos dadas na chuva de verão com você”. Ao ouvir essa faixa que eu citei, é possível ter a noção do que o álbum “Return To You” tem preparado, produzido por John Clayton, que conseguiu realçar toda musicalidade de Sara durante as canções e com um time de músicos de primeira; Nelson Josh (piano), Erik Kertes (baixo acústico) e Matt Slocum (bateria), que criam melodias maravilhosas, além do acompanhamento musical perfeito. As canções são atribuídas a uma lista de compositores, que inclui Paul McCartney, Billy Joel, Leonard Cohen, tudo isso aliado ao talento da jovem cantora. Outro ponto interessante do álbum é que a voz da Sara não soa sensual - algo que tem sido muito comum entre as novas cantoras - e sim emocional, uma voz carregada de emoção e suavidade.“Return To You” é uma grata surpresa aos amantes do jazz e Sara Gazarek uma jovem talentosa e com um potencial incrível.